lunes, 19 de diciembre de 2011

GREG PREVOST: Where Is The Chesterfield King!??

(entrevista publicada en el fanzine EL BEASTO en 2000)

Conocí a los Chesterfield Kings al entrar en una tienda de discos aquí en A Coruña y encontrarme la portada de Stop!. La portada y vuestra versión de Hey Little Girl me hicieron comprar el disco, creo que en 1988, pero todo había comenzado mucho antes ¿cuándo y por qué formasteis el grupo?

Allá por 1975-76 formaba parte de una banda llamada Distorted Levels; luego formamos Mean Red Spiders, hacíamos algo parecido a lo que hacían los New York Dolls, MC5, Stooges, Stones, Yardbirds. También nos influenciaba el movimiento Punk de finales de los 70: Sex Pistols, Ramones,… Más tarde, alrededor del 77-78, empecé a sentirme un poco impotente porque todas esas bandas se subían al éxito fácil y porque entre todo aquello también estaban los Human League y toda esa mierda (risas)… así que decidimos volver al 66, seguir el mismo sonido, las mismas pintas… Oficialmente THE CHESTERFIELD KINGS comenzamos alrededor de finales del 78. Y lo hicimos porque todo lo que había era una mierda y queríamos hacer algo diferente, algo que gustase.


Creo que has estado metido en bandas desde los 60 ¿Por qué empezaste con el Rock & Roll?

Cuando era niño, a mediados de los 60, había muy buenos grupos de Rock & Roll. Por entonces entre los Top 40 estaban los Stones, los Beatles, los Yardbirds… también los grupos estadounidenses como los Leaves, los Standells, los Seeds. Eran mis grupos favoritos. Siempre compraba sus singles en cuanto se publicaban. Rock & Roll del bueno. En ese momento, cuando tenía 11 años, ya tocaba la guitarra. Antes de estos grupos estaban Chuck Berry, Bo Diddley, Elvis…

¿Qué recuerdas de los 60?

Fue un buen momento para todo. Yo era joven y para mi fué una buena época, aunque odiaba el colegio. Pero el Rock & Roll, la música, era genial. La televisión también era genial y era muy aficionado a ella. La cultura estaba en un buen momento: música, Tv, las películas de agentes secretos como James Bond. También había buenas películas del Oeste. Intento permanecer en aquella época; aún sigo en ello, como los demás del grupo (risas).

¿Cuáles son tus grupos favoritos de los 60?

De aquella década los Stones, Yardbirds, Kinks, Seeds, Blues Magoos, Shadows Of Knight…una interminable lista de buenos grupos. Me encantaba todo aquello. Estuve especialmente obsesionado con los Rolling Stones, sobre todo en su primera época, con Brian Jones y después con Keith Richards.

Vuestro primer disco, Here Are The Chesterfield Kings, estaba compuesto de versiones. ¿Por qué decidisteis hacerlo así?

En aquel momento eso era lo que queríamos hacer. Nos gustaban todas esas canciones geniales y esas son las canciones que hicimos. Canciones de bandas que no eran muy conocidas, excepto para coleccionistas de la época. Eran canciones divertidas que nos gustaban. Lo hicimos porque nosotros éramos así y era lo que queríamos hacer. Esto sucedió en 1981, con la formación inicial del grupo.

El título era una clara referencia a otra de vuestras bandas de cabecera, los Sonics.

Sí, así era. Sacamos el título de ahí. Nos gustaban los Sonics y decidimos hacerlo. Supongo que habrás caído en que hay un error en la portada, aparecía dos veces el artículo “The”, pero decidimos dejarlo así.

¿Cuál era vuestra formación en ese momento?

La formación del grupo de aquel momento era la primera: yo (vocalista, armónica, etc), Andy Babiuk (bajo), Doug Meech (batería), Rick Cona (guitarra), Orest Guran (órgano, guitarra rítmica).

El siguiente disco fue Stop!. ¿Qué recuerdos tienes de aquellas sesiones?

Fue una mierda. Era una mierda de disco, una mierda de estudio. Los tíos del estudio eran unos gilipollas a los que no les caíamos bien. Fué muy difícil grabar porque nadie quería hacerlo de la manera que nosotros queríamos que nos grabasen en ese momento. Ahora tenemos nuestro propio estudio. Podemos hacer lo que queramos sin tener que medirnos con esos cabrones que nos mandaban hacer lo que no queríamos. Si les pedíamos más reverb nos decían “no, esto no se hace así…” Era una lucha constante. NO nos divertíamos… Teníamos mucha presión cuando grabábamos porque estábamos pendientes de un contrato con una discográfica importante. Por todo ello, el disco suena fatal, una mierda. Odiamos ese disco. Andy lo odia tanto como yo.

El disco estaba dedicado a Jimmi Reed. ¿Por aquél entonces, qué otros bluesmen os influenciaban?

Bueno, por aquel entonces y ahora; están Bo Diddley, Chuck Berry (aunque éste sea más Rock & Roll), pero nos gustan todos los de aquella época: Son House, Reverend Robert Wilkins, Blind Lemon Jefferson... una lista interminable, especialmente gente como Jimmy Reed. En ese momento tocábamos cosas como Upside Your Head. También nos influenciaban las primeras grabaciones de B.B. King, John Lee Hooker…

¿Has escuchado el tributo a Jimmi Reed de los Headcoats?

No, nunca he visto ese disco. No lo conozco.

Hubo un resurgir del Garage a mediados de los 80 y principios de los 90, encabezado por bandas como la vuestra, Fuzztones, Cynics, Nomads, Morlocks…¿Qué te pareció todo aquello?

Muchos de esos grupos, como los Morlocks, todavía no existían cuando nosotros comenzamos. Los Cynics llegaron después. Los Fuzztones sí estaban y solíamos tocar mucho con ellos. Los demás no tocaban todavía. Nunca me gustaron.
Era una buena época porque había mucha gente metida en la escena y creo que empieza a pasar otra vez... El problema es que muchos de aquellos tíos lo han dejado, ya no tocan. Se han hecho viejos, gordos, ya no les mola la buena música. Otros tíos, como Rudy de los Fuzztones que es un buen amigo mío, sí sigue ahí dedicado a la música, como lo estamos nosotros. Muchos lo han dejado. A pesar de ser mayor, si de verdad te gusta, te gusta para siempre, a no ser que lo estés fingiendo… Sí, fue una época divertida aquella...

¿Cuáles eran tus bandas favoritas?

No tenía ningún grupo favorito. No solía escuchar bandas contemporáneas por entonces. Nos gustaban los grupos de nuestros amigos, como los Liars, Fuzztones… Solíamos tocar mucho con ellos. Era divertido.

Algunos de esos grupos, como The Nomads, Miracle Workers, incluído el vuestro, comenzásteis a inclinaros hacia otro tipo de sonidos más duros.

No estoy seguro. Los Nomads se inclinaron un poco hacia el Heavy Metal. Miracle Workers no sé, creo que intentaban hacer algo como lo que hacíamos nosotros. Queríamos hacer cosas diferentes. No decidimos cambiar por cambiar, queríamos cambiar a conciencia. Dijimos, por qué no lo hacemos y si no le gusta a nadie pues que les jodan… Es algo natural para una banda el no querer seguir haciendo lo mismo. Es ridículo intentar hacer lo mismo que en tu primer disco para siempre. Bandas como los Miracle Workers, que intentaban hacer lo que nosotros hacíamos (nos imitaban), evolucionaron entonces hacia un estilo propio.

Algunos de vuestros fans, los más cerrados en el sonido 60s, os dieron la espalda cuando escucharon vuestras nuevas canciones.

Pues, entiendo por qué lo hicieron. Supongo que si formas parte de un grupo entiendes que tienes que hacer cambios, no te puedes quedar en lo de siempre. Mira la evolución de los Stones por ejemplo, aunque luego sacarían alguna mierda, recientemente. No me gusta el Voodoo Lounge, pero puedo comprender por qué lo hicieron y comprendo que quieran evolucionar. De todas formas, los Stones siempre serán buenos. Mira Bowie, antes era buenísimo y ahora es una mierda, con esa mierda de música disco que odio. Pero es de suponer que quería hacerlo y le respeto por hacer lo que le apetece, aunque no me guste. Y lo mismo va para todas las demás bandas. Si de verdad eres un grupo debes hacer lo que te apetezca y no debes dejar que la gente te diga “no nos gusta esto”… pues que te jodan. Todos aquellos gilipollas llamándonos Heavy Metal, aunque sólo estábamos probando un sonido más cercano a los Stooges, MC5, Yardbirds, aquella gente no lo entendía. Simplemente lo hicimos, a quién le importa, está hecho y listo. Si ahora hacemos algo más cercano a la Psicodelia, algunos lo siguen llamando Heavy ¡que les jodan!… Sólo porque tenemos el pelo largo ya no pueden soportarlo (risas). No vamos a estar a los noventa años con el mismo corte de pelo que la princesa Diana (risas)… Keith Richards, míralo en el primer álbum de los Stones, molaba un montón y míralo ahora, parece un jodido modelo posando como el tío más cool. Algunos dirán: “mira éste, como le creció el pelo, ya no mola…” Creo que entiendes qué quiero decir porque tú estás metido en esto y no categorizas fijándote sólo en menudencias. De todas formas, que se jodan todos a lo que no les gustábamos y dicen cosas así. Porque gente de verdad como tú, saben qué estaba pasando y por qué hicimos aquello.

Después de Stop! publicásteis Don’t Open Till Domsday, en 1987. La banda produjo el disco. ¿Cómo fue producirlo vosotros mismos? ¿Habeis producido a otros grupos?

Pues sí, hicimos la producción. Todos nuestros álbumes están producidos por Andy y por mí. Produjimos los primeros singles, nadie nunca nos ha producido, salvo en Stop! que lo hizo
Aleck Janoulis de los Night Shadows. Aleck era uno de mis ídolos y sigue siendo un muy buen amigo nuestro. Ese álbum fue una mierda, sonaba fatal. La producción es horrible porque pasamos por esa mierda de estudios, con unos ingenieros imbéciles que nos odiaban. Y a eso debes añadir que teníamos en la banda a un gilipollas como Rick Cona que era un jodido trozo de mierda, un imbécil. Era imposible tratar con él. De hecho, abandonó la banda durante esa grabación. No le gustaba estar en el grupo. Ya era viejo y estaba cansado. Ese álbum fue una mierda. Walter O’Brian reemplazó a Orest en la guitarra. Era también raro, un buen tío pero no estaba metido en lo del Rock & Roll como lo estábamos nosotros. Así que la banda estaba a diferentes niveles. Andy y yo queríamos hacer una cosa y los demás otra, era una mierda.
Sí, estamos produciendo a grupos ahora. Un grupo Rockabilly llamado The Frantic Flattops, hace dos años hicieron un CD. También estamos produciendo a otro grupo junto a su manager, The Moviees. Tienen un nuevo disco en el que estamos trabajando ahora, que está a punto de salir, llamado 4Song EP. Saldrá pronto. Es fenomenal producir a otros grupos. A Andy y a mi nos encanta el estudio. A los chicos también les gusta. Sí, nos gusta producir nuestros discos porque así no tenemos ningún subnormal haciéndonos la vida imposible. Podemos hacer lo que queremos, experimentar…


Habeis versioneado una canción de Ray Davies y en el número 3 de tu fanzine Outasite publicaste una entrevista con él que habías hecho en 1978. Supongo que los Kinks han sido una gran influencia…

Sí, Ray Davis es un buen amigo nuestro, un buen amigo mío desde hace muchos años. Solía ir a ver a los Kinks siempre que podía, les habré visto unas 30 ó 40 veces. Los Kinks son una gran influencia para nosotros. Ray es uno de los mejores tíos que conozco.

Hablemos de otro grande… Baby Doll fue compuesta por Dee Dee King. Si no me equivoco es el mismísimo Dee Dee Ramone…¿Cómo le conociste?

Sí, es Dee Dee Ramone. Le conocíamos porque nos solía venir a ver cuando tocábamos en el Mode Club a finales de los 70, principios de los 80. Luego tocamos algunas veces con los Ramones. Les seguimos en alguna gira. Son muy buenos amigos y buena gente. Dee Dee es un buen tipo. Se convirtió en amigo y más tarde nos escribió esa canción y vino hasta aquí para ayudarnos con la producción. Hizo coros. Fue divertido. Sí, le conocimos haciendo giras con los Ramones.

¿Os gustaban los Ramones? ¿Qué piensas de los Ramones sin Dee Dee?

Sí, como te dije antes, eran muy buenos amigos nuestros. Un grupo que hizo que el Rock & Roll resurgiese a finales de los 70, lo redescubrieron a los críos de ese momento. Se salían. Sí, nos gustaban los Ramones, con o sin Dee Dee. Prefiero los primeros tiempos, pero me gusta todo los que han hecho. Suburban Jungle es un buen álbum, uno de los mejores álbumes que han hecho.

Volviendo a los Kings, creo que Doomsday es un gran disco, con algunas canciones cojonudas como Selfish Little Girl, una de mis favoritas… ¿Cuál fue la diferencia entre Stop! Y Doomsday?

Bueno, me alegra que te gustase el álbum pero pienso que es horrible. Fue un momento difícil, una tortura, debido a la pandilla de perdedores que había en el grupo y en el estudio. O’Brian era un jodido vago. Andy y yo tenemos los mismos gustos y queríamos mantenerlo así, pero los demás cabrones querían hacer otra cosa.
La diferencia entre esos dos discos no es demasiada, los dos son una mierda, en mi opinión. No me gusta ninguno de ellos. Para alguien que no estuviese en el grupo puede que estén bien. Había canciones como I’ll Go de Doomsday que me gustan. Aún la tocamos ahora, pero de la manera en que debería haber sonado entonces. No teníamos química como grupo, que es por lo que no me gustan estos discos.

Entonces publicasteis Drunk On Muddy Water, un disco que aquí en España era difícil de conseguir… en una ocasión lo ví en una feria de coleccionista pero lo dejé pasar y hasta hoy me ha sido imposible de conseguir…

Este disco lo grabamos premeditadamente con un estilo estrictamente Blues de los años 30 y 40. Un poco como Muddy Waters, Howlin’ Wolf, Son House… Estábamos muy metidos en ese sonido e hicimos giras por Canada como una banda de Blues. Fue divertido. Lo hicimos durante algún tiempo. La formación era: Brett Reynolds (Batería), Rocco (guitarra) Andy y yo (guitarra). Hacíamos canciones tradicionales y nos ceñimos a las canciones tal y como eran en los años 30 y 40, con un sonido auténtico, no como este sonido del Sur al que llaman Blues.
Por aquel entonces Andy y yo echamos al resto del grupo. Empezamos a buscar gente, al principio buscábamos un guitarra y un batería y pensamos en coger a Jerry Nolan y Sylvain Sylvain de los Dolls. Hubiese sido genial, pero nunca se materializó.. Como sabrás, trabajamos más tarde con Johnny Thunders.

Sí, hablaremos luego de Thunders… El siguiente álbum de los Kings fué The Berlin Wall of Sound, sin duda mi favorito. La portada era otro homenaje, esta vez a los New York Dolls… y tú tienes unas pintas muy Thunders…

Dices que es tu disco favorito. En verdad, de nuevo no está bien grabado. Tuvimos problemas con los ingenieros y estábamos obsesionados por sonar ruidosos. Es un disco bastante irritante. Pero sí, me gusta buena parte, la producción suena muy sucia.
Dices que la portada se parece a la de los Dolls. Sí, la verdad es que era lo que hacíamos. Valoro cuando dices que me parezco a Thunders porque es uno de mis favoritos. Vi a los Dolls en la Séptima Avenida de Nueva York cuando salió su primer álbum. Era como una versión cutre de Keith Richards (risas).

¿Qué te parece Johny Thunders?

Me gusta todo lo que hizo. Era un tío estupendo. Trabajamos con él cuando grabamos el single Critic’s Choice. Siento mucho que ya no esté entre nosotros, le echamos de menos. Fue estupendo grabar ese single con él, pero se murió antes de que lo pudiésemos acabar. Así que sólo hicimos esa canción. Los Dolls son uno de mis grupos favoritos.

No incluísteis ninguna version en Berlin…

A decir verdad sí que había. Hicimos Pills, que es una canción de Bo Diddley. Creo que queríamos sonar como lo Faces, Dolls, Dead Boys,…eso era a lo que tenía que haber sonado el álbum y en su lugar sonaba un poco como a los Kiss.

Y una nueva colaboración de Dee Dee…

Sí, Come Back Angeline, una buena canción.

Richard Speck era una de mis canciones favoritas de aquella época, con esa inolvidable intro y ese riff!... Una banda de aquí, Thee Virus, hacían una versión en directo ¿Qué otros grupos han versioneado tus canciones?

Me alegro de que te guste. Me parece genial que el gupo que dices, Thee Virus, la haya versioneado. Me gustaría escucharlos. No puedo acordarme de otras bandas, pero sé que hay algunas que han hecho cosas nuestras. Algunas bandas hicieron “Rock & Roll Murder”, eso lo sé.

Lo siguiente que publicasteis fue Let’s Go Get Stoned, un acojonante disco con referencias drogotas en el título…

En realidad, el título no hace referencia a las drogas. Era el título de una canción de Ray Charles escrita por Ashford/Simpson. Quiere decir algo así como ‘vamos a ir a pillarnos una borrachera’. Así que no hace referencia a las drogas, aunque muchos lo interpretan así.
No estoy metido en las drogas, ninguno de los del grupo lo están. No nos mola esa mierda. No digo que el que las tome ya no sea un tío enrollado. Lo que cada uno haga no es asunto mío. Pero nosotros no las tomamos. Nunca he probado nada ni lo haré. Eso solo te jode, hasta convertirte en un viejo desgraciado, como muchos tíos que conozco.

Yo soy un gran fan de los Stones y de Richards en particular. Mi período favorito es el que abarca del 68 al 74. ¿Cuál es el período que más te gusta a tí?

Tengo que decir que me encantan los Stones, desde el principio hasta el 75. Me encanta Mike, Brian Jones, como te dije estaba obsesionado con los Stones cuando tenía 12 años. Brian era mi ídolo cuando era niño. Cuando Brian murió, Keith tomó su lugar en el 69. Ya en el 68, Keith era el más grande. Era un fenómeno. Del 68 al 74 creo que fue el mejor periodo para todos los Stones.

¿Te gustan los discos en solitario de Keith?

Sí. Me gustaron los dos. El segundo no tanto como el primero. Me gustó mucho el primero. Es un buen disco.

En la contra cubierta de Outasite hay una foto firmada de Keith. ¿Llegaste a conocerlo?

Sí, conocemos personalmente a Keith.

Hablemos de otra gran banda, ¿Cuál es tu opinión de los Faces?

Los Faces son uno de mis grupos favoritos. Me gustan los discos de Rod Stewart, me gusta Ron Wood. Es uno de los mejores, es genial. Es uno de mis guitarristas preferidos.

Os ví en directo en vuestra última gira por aquí y fue increible, como ver a los Stones, a los Dolls y a la Chocolate Watchband en una misma banda…

Te lo agradezco, eso es a lo que queremos sonar, lo has pillado. Las pintas y el sonido, muchos no entienden las pintas, tú sí porque te gusta Keef; intentábamos sonar como los Yardbirds de mediados de los 60, como los Stones y los Kinks. Creo que es genial pillar los pantalones ceñidos, las botas altas y llevarlo al extremo, como el pelo largo, como los Dolls, el corte de pelo de los Small Faces. Pillamos la imagen y el sonido de finales de los 50, de los 60, del 74. Todo lo que nos gustaba de aquella época lo incluíamos en nuestra imagen y sonido.
Ese tour fue genial. España es uno de los mejores sitios. Nos encanta tocar en España. Siempre está a reventar. El concierto de Vigo donde nos viste fue también estupendo. Creo que hicimos aquel Purple Weekend el año pasado en Noviembre o Septiembre, no recuerdo bien. Participó con nosotros Mark Lindsey de Paul Revere & The Riders, que está trabajando con nosotros. Siempre mola tocar en España porque la gente mola y saben de qué va la cosa, como hablamos antes lo de los Stones, Dolls… Eso es lo que intentamos hacer y la gente en Estados Unidos no lo entiende. Bueno, no todos, hay gente que sí lo entiende, pero otros son gilipollas.

No sabía lo que iba a ver en el concierto, si los Kings sixties, los seguidores de los Stones, los Surfers, los de Berlin wall Od Sound… resultó ser una mezcla de todo. ¿Cómo fue la reacción del público?

Creo que a la gente le gustó lo que intentamos hacer. Nos pusimos pintas como las de los Beach Boys. A todos nos gustan los Beach Boys. Con esta formación, con Ted a la guitarra, es como llevar a varios guitarristas, Keith Richards, Ron Wood, Johnny Thunders, Roger McGuinn... Puede tocarlo todo. El batería Mike Boise es fenomenal, le mola el Jazz y también le gustan los Yardbirds, los Stones, los Dolls, los Doors… su estilo es genial y también entiende la música Surf. Cuando intentamos sonar como los Dolls, sonamos como los Dolls. Estamos al mismo nivel.
A la gente en verdad le gusta lo que hacemos. Durante algún tiempo no nos entendieron pero ahora que tenemos la formación adecuada todo sale bien y la gente entiende lo que hacemos.

Me compré el disco de Surf en vuestro concierto y al pincharlo por primera vez realmente me sorprendí… Excelente sonido, interpretaciones, feeling…¿Por qué decidisteis hacer un disco Surf?

Desde hace muchos años, a Andy y a mí siempre nos han gustado los Beach Boys y nos apetecía hacer un disco así. Decidimos que con esta formación, con Ted, Mike y Jeff, teníamos que hacerlo. Nos pusimos de acuerdo y lo hicimos. No pudimos hacerlo antes porque estaban tíos como Rocco, un imbécil que no podían tocar ese estilo. Estos sí lo entienden y fue por esto y porque nos apetecía.

Las últimas noticias discográficas de la banda ha sido la publicación del 10” Trippin’ Out aquí en nuestro país, con el sello Imposible Records.

Lo hicimos con Pepe de Record Runner. Fue un disco divertido que nos planteamos como una vuelta atrás, pero con gente que tocaba mejor que los de la formación inicial que eran unos ineptos y malos músicos.

¿Qué estais planeando ahora?

Estamos haciendo producción. Tenemos nuestro propio estudio Living Eye Studios en Fareport (NY). Estamos haciendo una película que dirigí y también escribí la escenografía, se llama Where Is The Cherterfield King? Durará una hora y media o dos horas. Es como The Hard Days Night de los Beatles, pero con una producción de Ed Wood (risas) También estamos preparando un nuevo álbum titulado The Mindending Sounds Of The Chesterfield Kings. Andy sigue trabajando en su libro de los Beatles. Y yo estoy haciendo otro número de Outasite que está a punto de salir. Está terminado y estoy trabajando en otro.

¿Para cuándo otro disco y qué estilo…?

The Mindending Sounds va a tener un sonido eléctrico, con un matiz a los Dolls, MC5...

¿Y el fanzine…?

El nuevo ejemplar está a punto de salir. Saldrá Connie Stevens en la portada. Y muchas bandas que hicieron cosas con Randy Holden de Blue Cheer. Muchas cosas, actores, Garage, Rock & Roll, todo lo que me parece que mola.

Eres un coleccionista de series de televisión de los 60 y 70 ¿Cómo empezaste a coleccionarlas?

Crecí con aquella época. En 1975 conseguí una de las primeras vídeo-grabadoras y empecé a coleccionarlas. A lo largo de 25 años. Ahora tengo unas mil. Puedes conectarte a mi página en la red e investigar. El Dr. Ron Evans es mi colega en esto de los videos y se puede uno conectar a nuestra web a través de la página de los Chesterfield Kings.

¿Cuáles son tus series favoritas?

Tengo muchas, Agente Secreteo, Defender, Gun Smoke, Perry Mason, Breaking Point…Todas las de esta época se salen.

¿Y de ahora…?

No, la televisión ahora, como la música, es una mierda. Es todo muy comercial. Basura e ineptos que no saben componer nada. La única serie que me gustó un poco fue Expediente X. Creo que era buena porque se parecía a la serie The Night Stoker. Pero ahora está empeorando y ya no me gusta. No me gusta la tele actual, excepto el fútbol americano. Buffalo es mi equipo preferido, ¡y el de todo el grupo!

¿Un actor favorito?

Con respecto a actores de series y eso…No puedo elegir a uno sólo, pero el primero que me viene a la cabeza es Robert Stack. Es uno de mis ídolos. Estaba en Los Intocables. Hay muchos..

¿Alguna banda actual que te haya sorprendido y quieras sugerirnos?

No, sólo veo a un montón de ineptos que no saben componer. Sólo tacos y más tacos…


Todas las fotos robadas en varias webs.

Videos:

She Told Me Lies: http://www.youtube.com/watch?v=r-78D6yQ4Tc&feature=related
I Don't Understand: http://www.youtube.com/watch?v=Nu7YPJLA0EA
Sunrise (Turn On) -live-: http://www.youtube.com/watch?v=lLae8cMSNKA&feature=relmfu